El MotínEl evento persigue posicionar el cine dominicano ante la industria mundial y dar acceso al público dominicano a lo mejor del cine de calidad autoral del mundo. La edición 2026 va del 28 de enero al 4 de febrero
José Rafael Sosa
SANTO DOMINGO. A fuerza de recibir información una vez al año cuando se anuncia y celebra, no se logra tener un panorama detallado lo que la industria audiovisual dominicana ha alcanzado al cabo de más de 20 años de estarse celebrando el Festival de Cine Global Santo Domingo, pero mirar su historia, sus entregas, sus homenajes, sus certámenes competitivos, su labor formativa, puede que arroje una perspectiva integral de cuando ha logrado el evento.
Desde su fundación, el Festival de Cine Global de Santo Domingo se ha consolidado como uno de los impulsores más significativos para la actualización y modernización del quehacer de la industria audiovisual dominicana. Es una actividad anual que ha servido de plataforma para el apoyo a talentos emergentes, la exhibición de las mejores expresiones del cine de autor del mundo y la creación de espacios de diálogo e interacción entre los protagonistas del cine local e internacional.
La idea de crear el Festival de Cine Global de Santo Domingo surgió como una iniciativa de la Fundación Global Democracia y Desarrollo (FUNGLODE) y de su filial en los Estados Unidos, la Global Foundation for Democracy and Development (GFDD), bajo el liderazgo del expresidente Leonel Fernández, quien en el año 2006 designó un equipo para su concepción y montaje, encabezado por el ingeniero Omar de la Cruz. La página del evento: https://tamoencine.org/
De acuerdo con los documentos fundacionales consultados, los objetivos del festival fueron definidos con claridad desde sus orígenes: promover el mejor cine mundial, tanto narrativo como documental, y fomentar una cultura audiovisual sólida en la República Dominicana.
Lo que ha dejado
En sus 21 años de existencia, el festival ha acumulado una vasta experiencia como espacio de ejercicio artístico, encuentro creativo y exhibición cinematográfica, tanto para cineastas locales como extranjeros.
Su énfasis inicial fue la creación de una plataforma que destacara los llamados “temas globales” a través de historias personales, acercando al público dominicano a las diversas corrientes del cine internacional. Al analizar su trayectoria, queda claro que su relevancia no ha sido únicamente estética, sino también estructural para el desarrollo de la industria cinematográfica nacional.
Desde su concepción se buscó —y en gran medida se ha logrado— promocionar a la República Dominicana dentro de la comunidad cinematográfica internacional y posicionarla como una alternativa deseable y viable para la producción audiovisual.
Al revisar su trayectoria, es evidente que ha impulsado la incorporación de una cultura moderna del cine en las escuelas dominicanas, utilizando el lenguaje cinematográfico como herramienta pedagógica para comprender y reflexionar sobre temas globales.
El impacto general del Festival de Cine Global de Santo Domingo en el cine dominicano se manifiesta en la elevación del perfil internacional de las producciones locales y en la oportunidad que han tenido los proyectos nacionales de participar en un evento reconocido y categorizado por organismos internacionales. Esta visibilidad ha permitido que cineastas dominicanos entren en contacto directo con distribuidores, programadores y críticos fuera del país, ampliando sus posibilidades de circulación y reconocimiento.
A lo largo de su existencia, el evento ha generado redes profesionales mediante paneles, encuentros bilaterales y multilaterales que han facilitado a los cineastas dominicanos establecer contactos clave para coproducciones, financiamiento y distribución.
Además, la crítica coincide en que ha contribuido de manera decisiva al fortalecimiento de una cultura cinematográfica crítica, al acercar al público dominicano a lo mejor del cine de autor internacional, fomentando una apreciación más informada y exigente que, a su vez, impulsa la calidad de la producción local.
La historia
La primera edición del festival se celebró en noviembre de 2006 y fue inaugurada con una memorable alfombra roja en el Teatro Nacional Eduardo Brito, encabezada por la presencia del legendario actor Omar Sharif.
Las proyecciones se realizaron en diversos espacios culturales y cinematográficos de Santo Domingo y otras ciudades del país. Entre los invitados especiales de aquella edición inaugural figuraron Andy García, Zoé Saldaña —quien entonces daba sus primeros pasos en el cine internacional— y Emilio Estefan.
Desde sus primeras ediciones, la misión del festival ha sido no solo exhibir cine internacional de calidad, sino también fortalecer la industria audiovisual dominicana e incentivar el intercambio cultural entre cineastas locales e internacionales.
El director del festival es Omar de la Cruz, quien ha estado al frente de la gestión artística, curatorial y operativa del evento en los años recientes. Para la selección de las películas internacionales se conformó un equipo liderado por mujeres con amplia experiencia en programación y curaduría cinematográfica.
En la estructura del festival también ha desempeñado un papel relevante el Comité Asesor, que en distintas ediciones ha contado con figuras como el empresario Manuel Corripio, presidente del comité, vinculado históricamente a la industria a través del desaparecido proyecto Palacio del Cine, así como otros representantes del sector cinematográfico.
Películas de apertura
Las películas dominicanas de apertura y clausura han sido un recurso de programación de alto valor simbólico y estratégico.
Por la selectividad que evidencian, han servido como un termómetro anticipado de la calidad de los proyectos nacionales y han marcado hitos en la industria local. Entre ellas se encuentran La familia Reina (Tito Rodríguez), Olivia y las nubes (Tomás Pichardo, 2025), El Silencio de Marcos Tremmer (Miguel García de la Calera), Pérez Rodríguez (Humberto Tavárez), Kacimiro (Boynayel Mota), Sugar Island (Joanne Gómez Terrero), y más recientemente la apertura con Milly, la reina del merengue (Tito Rodríguez).
En 2017, el Festival de Cine Global de Santo Domingo recibió la acreditación de la Federación Internacional de Asociaciones de Productores de Cine (FIAPF) como festival competitivo especializado en óperas primas, un reconocimiento que consolidó su prestigio internacional.
El evento ha actualizado de manera constante la oferta cinematográfica del país con una programación diversa de cine de autor e independiente. En la sección Vanguardias se han exhibido obras procedentes de Singapur, Grecia, Turquía, Suiza, Rusia, Irán, Noruega, Estados Unidos, Francia, Italia, Alemania y Lituania. En la sección Perspectivas se han presentado destacadas producciones del cine independiente de México, Perú, España, Argentina, Uruguay, Colombia y Panamá, fortaleciendo los lazos con el cine iberoamericano.
Las figuras invitadas
Más allá de la exposición protocolar como invitados VIP, numerosas figuras determinantes del cine internacional han participado en conferencias, talleres e intercambios de experiencias gracias al festival. Entre ellas figuran Andy García, Lola Dueñas, Guillermo Navarro, Israel Cárdenas, Laura Amelia Guzmán, Zoé Saldaña, Ishtar Yasin, Tom Lutz, Mark Haskell, Dania Ramírez, John Singleton, Brett Ratner, Juan Fernández, Manny Pérez, Barbara Boyle, Mikhail Baryshnikov, Shalim Ortiz, Denise Quiñones, William Fay, Elliot Rosemblat, Frank Perozo, Michael Madsen, Victoria Abril, Liza Minnelli y Claudia Cardinale.
Asimismo, han participado, Jimmy Jean-Louis, Loles León, José Antonio Escrivá, Patricio Castilla, Cindy Cowan, Luis José López, Jessy Terrero, Ciro Cappellari, Antonio Saura, Steven Bauer, , Fernando Carrillo, Manolo Cardona, Danny Glover, Geraldine Chaplin, Sophie Rois, Roko Belic, Enrique González Macho, Jacques Roc, Solly Durán, Iván Sánchez, Emiliano Otegui, Ivana Chubbuck, Manuel Pérez Estremera, James Belzer, Cooky Ziesche, Sarodj Bertin, Rubén Cortada, Tony Isbert, Juan Pablo Llano, Sonya Smith, Manolo Travieso y Ramsés Jiménez, entre muchos otros.
A esta lista se suman Marta González, Mauricio Henao, Arap Bethke, Mario Cimarro, Sandra Condito, Edward James Olmos, Philip Bloom, Gina Rodríguez, Adriana Barraza, Amelia Vega, Aurora Papile, Bruno Chatelin, Carlos Badem, Catherine Murphy, Esai Morales, Félix Sánchez, Gabriela Spanic, Guillermo de la Corte, Gustavo Pazmiño, Hemky Madera, Hernán Goldfrid, Irving Vicente, Iván de Paz, John Tintori, Juan Carlos Arciniegas, Juan Marichal, Liche Ariza, Liz Gallardo, Lucas Till, Rafa Lara, Sandra Teres, Thomas Crowell, Arnold Schwartzman, Sergio Gobbi, Andrew Davis, Ulises Terrero y Vin Diesel, por citar solo algunos.
Apoyo al cine y a los cortometrajes
El festival ha sido crucial para impulsar el talento cinematográfico dominicano, especialmente a través de sus concursos, entre ellos el Concurso Corto Global. Desde 2013, esta iniciativa se convirtió en una plataforma internacional que presenta en competencia cortometrajes de realizadores de cualquier nacionalidad, aunque durante seis años consecutivos promovió de manera especial la participación de cineastas dominicanos.
El festival cuenta con múltiples categorías, entre las que se incluyen: Ópera Prima Ficción “Jimmy Sierra” (70 minutos o más); Ópera Prima Documental “Fernando Báez” (70 minutos o más); Ópera Prima Animación “Carlos Cabral” (70 minutos o más); Ópera Prima Cortometraje Ficción/Documental “Claudio Chea” (15 minutos o menos); así como los concursos de Corto Global en ficción, documental y animación.
Los homenajeados
El evento ha rendido homenaje, en diversas ediciones a Fernando Báez, Jimmy Sierra, Carlos Cabral —pionero de la animación dominicana, Michael Madsen, Victoria Abril, Lisa Minelli, Claudia Cardinale, Benicio Del Toro, Danny Glover y Geraldine Chaplin, Francisco Palau, Camilo Carrau, Arturo Rodríguez y Rubén Abud, figuras fundamentales de la industria.
En la edición de 2026, el festival está dedicado a José Rafael Lantigua, con homenajes especiales a Agliberto Meléndez y René Fortunato. Habrá homenajes a la destacada y polifacética carrera de la actriz y cantante Cecilia García y el empresario Robert Carrady, presidente de Caribbean Cinemas, por su sostenido apoyo y contribución al desarrollo de la industria cinematográfica en la República Dominicana.
El festival, antes había reconocido al crítico de cine y periodista Luis Beiro, la actriz de ascendencia dominicana Emily Tosta, el actor y productor Manny Pérez y el productor Fernando Santos.
En 2024 (16.ª edición) al multifacético cineasta Pericles Mejía, honrando su legado como actor, productor, director y difusor del cine dominicano ; en 2023 (15.ª edición) al maestro del cine dominicano Claudio Chea y a Yvette Marichal por su contribución al desarrollo de la industria desde la Dirección General de Cine (DGCINE); en 2018 (11.ª edición) al dramaturgo y director Franklin Domínguez y el gestor cultural Freddy Ginebra; en 2017 (10.ª edición): al veterano crítico de cine Armando Almánzar por su dedicación de toda una vida al análisis y difusión del séptimo arte en el país y para parar de contar, en 2012 (6.ª edición), al comediante , productor, letrista y actor Luisito Martí.
El Festival de Cine Global de Santo Domingo ha operado también como una plataforma estratégica para los cineastas dominicanos, articulando proyecciones, secciones competitivas y espacios de networking que favorecen la producción local y su inserción en los circuitos cinematográficos globales. Desde su inauguración, el festival ha permitido exhibir en Santo Domingo películas aclamadas en escenarios como los festivales de Cannes, Locarno, Berlinale y San Sebastián, entre otros de prestigio mundial.
El festival mantiene una estructura de categorías sólida y coherente que refuerza su misión de promover las óperas primas, los nuevos talentos y el cine independiente, consolidándose como una de las referencias históricas más relevantes del cine en la República Dominicana.
